CG・映像クリエイター総合誌『CGWORLD』。
第1特集は「アニメが変わる、CGで変える。」。「アニメCG＝セル調」という認識が一般的ではないだろうか？そうしたなか、作画に合わせるのではなく、作画に敬意を表しながらも、3DCG本来の特性を前面に押し出したプロジェクトが少しずつ、されど着実に増えてきた。「アニメCG＝日本発のCGアニメーション」への架け橋となるであろう、『映画プリキュアドリームスターズ！』、『スナックワールド』、『こねこのチー ぽんぽんラー大冒険』、『にゃんぼー！』の4作品の制作現場を追った。第2特集は「プロが教えるお役立ちツール」。できるアーティストほど、クリエイティブな作業に時間が割けるよう、効率化や高速化のためのツール導入に積極的に取り組んでいる。ここでは、Mayaと3ds Maxそれぞれの汎用スクリプトと便利ツールに加え、主にスマホゲーム開発向けの有力な新興ソフトについて紹介する。

CG・映像クリエイター総合誌『CGWORLD』。
第1特集は「最新レンダラ徹底比較」。4K対応、リアルタイムレンダリング、物理ベースなど映像制作におけるトレンドが多様化する昨今、目的に合ったレンダラはどのように選べば良いのだろうか？　本特集では、定番＆注目のレンダラとしてV-Ray、Arnold、OctaneRender、Redshiftの4つをメインに取り上げ、Maya、3ds Max、Houdiniの各ツールごとに、ユーザー視点からその特徴を徹底比較する。。第2特集は「デジタル作画 最新動向」。前回のデジタル作画特集（「CGWORLD 2016年1月号 vol.209」）から約1年。緩やかながらも作画のデジタル化は進み、ノウハウも蓄積されはじめている。本特集では、若手スタジオによるアナログ（紙）混在の劇場作品と、老舗スタジオによる3DCGベース×フルデジタルのTVシリーズ作品における制作事例、さらにはACTF2017のイベントレポートを通して、デジタル作画に関する制作現場の生の声をお届けする。

CG・映像クリエイター総合誌『CGWORLD』。
第1特集は「フォトグラメトリー考察」。近年、複数の写真素材から人物や背景などの3Dモデルを生成する「フォトグラメトリー」の事例が増えてきた。今回は人物の事例を中心にフォトグラメトリーの撮影サービスを行なっているスタジオの設立経緯や使用している機材など「撮影視点」と、撮影された素材の活用例など「3DCG視点」の両方から紐解いていく。第2特集は「メカCG究極テクニック2017」。今回の「メカCG究極テクニック」は、映画『GANTZ:O』（2016）に登場したガンツロボとガンツバイクの制作をモデラーの帆足タケヒコ氏（studio Picapixels）が自ら解説。表紙ビジュアルのメイキングも紹介する。さらに後半は、CG講師であり、モデラーとしても活躍するIKA 重田良亮氏による解説だ。オリジナルメカキャラクターを例にモデリングからPBRペイント、リアルタイムレンダリングまで、現場ですぐに使える“技”を指南する。

CG・映像クリエイター総合誌『CGWORLD』。
第1特集は「Houdini徹底ガイド」。ここ数年で導入、活用が進むHoudiniに関わる情報をわかりやすくまとめてお届けする。今年2月に発売予定のHoudini 16を先行レビューするほか、スクウェア・エニックス ヴィジュアルワークスのエフェクトチームによる導入メリットの解説、さらに、著名ユーザーによるTIPSも紹介。第2特集は「ハイエンドゲーム開発の現場」。『人喰いの大鷲トリコ』、『龍が如く6 命の詩。』といった誰もが知るビッグタイトルの制作メイキングとカプコン内製の新しいゲームエンジン「RE ENGINE」について紹介。

CG・映像クリエイター総合誌『CGWORLD』
第1特集は『Saya』ver.2016。一般社会からも大きな注目をあつめる『Saya』プロジェクトの最新動向を追った。第2特集は映画『海賊とよばれた男』。山崎 貴監督をはじめ中核スタッフへの取材を通して本作における妥協なきこだわりや挑戦に迫る。